
明代鎏金觀音佛像
明代鎏金觀音佛像神態(tài)優(yōu)美,用材精良,特別是明宣德(在位1426—1435)觀音像,其審美意識和制作工藝達到極高水平。確立了漢傳觀音像的標準造型并沿傳。宣德觀音采用銅鎏金制作。生動祥和,形態(tài)優(yōu)美端莊。宣德皇帝朱瞻基賦予觀音永遠的慈祥,永遠的微笑。比之同時代的意大利畫家達.芬奇的《蒙娜麗莎》,其微笑更加生動迷人。且工藝制作難度比《蒙娜麗莎》更要難上許多倍。金銅佛像 是佛教造像藝術之一。在中國古代雕塑藝術品中,佛教雕塑占有極其重要的地位,這與佛教在整個社會的盛行及其對社會發(fā)展的影響有關。佛教自東漢傳入中國,迄今已有兩千多年的歷史。由于佛教教義能夠起到對民眾進行精神控制的作用,因此得到歷代統(tǒng)治者的大力提倡。其間除了在國家走向衰落時,統(tǒng)治者感到佛教寺院經濟的發(fā)展已經出現“與國爭利”的局面而引發(fā)的幾次“滅佛”運動以外,佛教在中國的傳播一直暢通無阻。伴隨著佛教的傳播,佛教藝術也在全國各地盛行起來,自魏晉南北朝開始,佛教徒們在歷史上掀起了無數次制作佛像的熱潮,信徒們將自己對佛的信仰以及對幸福生活的向往寄托在鑄造、雕塑、繪畫及印刷的佛像之中。
早期佛像主要是漢傳佛教造像,如北齊、北魏、隋唐、宋遼等時期,都是中國佛教造像的高潮期,而南詔、吐蕃、大理等地所鑄的佛像更有著濃厚的地域文化特色。文獻記載最早的民族佛像的創(chuàng)始者是東晉的戴逵,他與其子戴勃、戴都善長雕鑄佛像,所鑄作品極其逼真?zhèn)魃瘢蚨蛔u為“戴家樣”。北魏時期佛教大盛,銅佛的鑄造風靡一時,甚至皇后的選取也與是否能夠鑄成佛像有關:嬪妃生子后,必令手鑄佛像,成者為后,敗者賜死。至隋唐,佛像的制作風格改變了北魏以來的“秀骨清像”型,受當時社會風氣的影響,向“雍容華貴”的方向發(fā)展,并且更加人性化,故有“菩薩似宮娃”一說。自元代開始,中國佛像制作的主流風格由漢式轉為藏式。這一方面是出于皇帝個人對藏傳佛教的信奉,另一方面也是受朝廷統(tǒng)治政策的影響。特別是明清兩代,出于民間供奉和安撫、籠絡西藏的政治需要,朝廷大力扶持藏傳佛教在中原的傳播。藏傳金銅造像迅速發(fā)展,形成了金銅佛像制作的高峰期,尤其是在明代的永樂、宣德時期和清代的康熙、乾隆兩朝。這些漢地制作的藏式佛像,特別是明清宮廷造像,外表大都采用鎏金制作,工藝精湛,氣勢輝煌,姿態(tài)普遍富于動感,頗具震撼力,在撫慰人心的同時,也凸顯尊崇之美。藏傳佛像除漢地制作的以外,藏中、藏西、青海等地都有制作,且不同產地的風格變化各異,豐富多彩。這些佛像除作為供奉的對象供人膜拜以外,也是精美的藝術品,在給人帶來心理慰藉的同時也給人以美的享受。藏式金銅佛像被大量生產的同時,漢式佛像的制作也仍在繼續(xù)。但與藏傳佛像相比,漢式佛像的題材較為單調,造型比較單一,表情也不如藏式佛像豐富。 明代金銅造像是我國佛像藝術的一個高峰,但漢藏不同風格的造像藝術水準差異很大。